Uma versão remasterizada do clássico brasileiro “DEUS E O DIABO NA TERRA DO SOL” (1964) foi exibida na última edição do Festival de Cannes. O filme, que chegou a concorrer à Palma de Ouro em 1964, foi visto pela primeira vez em resolução 4K em uma sessão especial do evento. O longa, no entanto, não foi a única participação do país no festival francês. No Nexo, o teste “O QUE VOCÊ SABE SOBRE O BRASIL EM CANNES?” oferece um desafio para cinéfilos e uma oportunidade de aprendizado.

Se você busca filmes nacionais para assistir, a mostra “200 ANOS DA INDEPENDÊNCIA EM 200 FILMES” é tudo o que você precisa. 200 títulos, entre longas e curtas, estão sendo exibidos ao longo do mês de junho no Cine Belas Artes, em São Paulo. 30 desses longas serão exibidos de forma online na plataforma de streaming #CulturaEmCasa. A mostra vai até o dia 30 de junho.

A frase é de Jeferson De em entrevista ao Podcast da Semana. Responsável por filmes como “Doutor Gama” (2021) e “M8 – Quando a Morte Socorre a Vida” (2018), o cineasta brasileiro falou sobre as dificuldades e desafios de se fazer cinema no país, o antirracismo que explora em suas produções e seu processo criativo.

Com 72 indicações e exibido em mais de 15 países, o curta “QUANTOS MAIS?” (2022) ultrapassa 25 premiações nacionais e internacionais – incluindo o renomado Festival de Cannes. Com roteiro, direção e montagem do capixaba Lucas de Jesus Ferreira, o curta ficcional retrata a violência que acomete corpos negros dia após dia no país. Gravado na Bahia, de maneira independente e em apenas dois dias no meio da pandemia, a produção conta com elenco 100% baiano e vem para somar a um cinema em ascensão, que trata das narrativas pretas.

Adaptar uma história real para a telona do cinema não é tarefa fácil. Gama conversou com diretores, roteiristas e atores nacionais sobre esse processo e a dificuldade de encontrar o limite entre o registro histórico e a liberdade artística dentro da ficção. César Mello, Daniel Rezende, Fabrício Boliveira e Andréia Horta falaram sobre suas versões de Doutor Gama, Palhaço Bozo, Wilson Simonal e Elis Regina.

Nem só de filmes vive o cinema brasileiro. Com o desmonte do setor cultural nos últimos anos, políticas que buscam preservar e incentivar a produção cinematográfica brasileira são cada vez mais importantes. O Nexo explicou qual o efeito das ações do governo Bolsonaro para o cinema nacional, como o uso de cota de telas busca limitar a presença de blockbusters em salas do país e quais foram as mudanças feitas na Lei Rouanet pelo atual governo.

Em quase 100 anos de premiação, apenas três mulheres ganharam o Oscar de melhor direção. A falta de mulheres na posição de direção também é realidade no Brasil, mas o problema é muito mais complexo. Em “TRABALHADORAS DO CINEMA BRASILEIRO: MULHERES MUITO ALÉM DA DIREÇÃO” (Nau, 2021), a pesquisadora Marina Cavalcanti Tedesco explora o papel da mulher brasileira na indústria cinematográfica. Do roteiro e da produção de um longa a exibição e as políticas públicas nacionais, Tedesco cria um panorama da atuação feminina no cinema nacional.

Os maiores nomes do transporte alternativo do país dedicaram uma temporada inteira ao cinema nacional. Em parceria com o Canal Brasil, o programa humorístico Choque de Cultura comentou filmes como “Tropa de Elite” (2007), “Bacurau” (2019) e “Cidade de Deus” (2002). Sempre com muita ironia, os personagens caricatos que o Brasil aprendeu a amar apostam na falta de noção para arrancar gargalhadas às custas do cinema nacional.

O Anexo do Espaço Itaú de Cinema, na rua Augusta em São Paulo, vai fechar ano que vem. Esse é só mais um exemplo dos cinemas de rua que tem seus dias contados no Brasil. Gama falou sobre como a pandemia afetou o modelo de negócios dessas salas. Nem tudo é notícia ruim, no entanto. A Folha de S. Paulo fez uma reportagem sobre os cinemas de rua que estão resistindo.

Um dos maiores ícones do cinema nacional vai ganhar uma nova versão nas mãos do ator e produtor Elijah Wood. O temido Zé do Caixão sempre foi um queridinho da gringa e a produção de dois novos filmes – um americano e outro mexicano – baseados no personagem só provam a grande nfluência do mestre do terror nacional. Se você deseja conhecer mais sobre o cineasta, “ZÉ DO CAIXÃO: A BIOGRAFIA” (2015, DarkSide) conta a história de José Mojica Marins e suas criações horripilantes.

Poucos movimentos artísticos foram tão importantes para o cinema brasileia como o Cinema Novo. Capitaneado por nomes como Glauber Rocha, Cacá Diegues e Paulo César Saraceni, o movimento revolucionou o cenário cinematográfico nacional e até hoje influencia obras ao redor do mundo. O longa “CINEMA NOVO” (2016), que ganhou o prêmio Olho de Ouro de Melhor Documentário no Festival de Cannes, apresenta trechos de filmes e entrevistas com os responsáveis pelos filmes que mudaram o cinema brasileiro.